琴台大剧院“蝶变重逢 舞动江城”
金秋演出季隆重启幕
而你还是一看舞剧就犯困？
今天要为舞剧“伸冤”!
告诉你正确看舞剧的方式方法
我们应该如何欣赏舞剧？
观看前如何充分地做好准备呢？
01 从兴趣口味出发
兴趣与爱好是人类最好的老师，选择什么样的舞剧就和我们的喜好分不开。很多人本身对芭蕾并不感冒，那么观看再多经典的《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》肯定都没兴趣。但如果你对民族舞很感兴趣，觉得民族舞很美很舒展，那再难以理解的民族舞，相信也能从头看到尾，所以选择适合自己的舞剧类型十分重要。
大型民族舞剧《一把酸枣》剧照
02 舞种风格的区分很重要
选择自己喜欢的舞剧，首先要了解自己喜欢什么类型的舞蹈。一般而言可以创作舞剧的舞种有芭蕾舞、现代舞、古典舞、民族舞、踢踏舞。舞种风格决定整台舞剧的基调与创作特性。
芭蕾舞
现代芭蕾与古典芭蕾的区别
现代芭蕾与古典芭蕾不同之处在于，古典芭蕾更倾向于讲述一个具有完整意义而严谨的戏剧故事，每个人物角色都有其内在的丰富内涵，芭蕾演员在诠释时，是在演绎剧中人物性格与特点。
▲古典芭蕾代表作品：《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》《吉赛尔》《舞姬》《堂·吉诃德》等
现代芭蕾有别于古典芭蕾，其革新主要体现在题材和形式上，摒弃和淡化了戏剧情节，而在基本特征和发力方式上则对古典芭蕾进行了传承。在现代芭蕾的作品中，你可以清晰可见芭蕾的基本元素和技巧性动作，同时欣赏到突破性的编创与美感。
▲现代芭蕾代表作品：《红色娘子军》《泪泉》《火鸟》《摇滚芭蕾》等
现代舞
现代舞，20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。
其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
▲代表作品：《谜魅上海》《如梦的旅行》《三更雨·愿》《初·恋》等
古典舞
古典舞，起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、中国古典舞戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。
▲代表作品：《春江花月夜》《宝莲灯》《小刀会》《金山战鼓》《丝路花雨》等
民族舞
民族舞，产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。例如：傣族舞、藏族舞、朝鲜舞、苗族舞、新疆舞等等
▲代表作品：《云南映象》《月光》《一把酸枣》《玄音鼓舞》《九儿》《天边》等
踢踏舞
踢踏舞，形成于18世纪20年代的北美殖民地。这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来变化舞步快慢的程度，主要靠踢踏鞋发出“踢踢踏踏”的声音。
▲代表作品：《大河之舞》《火焰之舞》《泰坦尼克》《爱尔兰传奇》等
当然，舞蹈的种类还有很多，探戈舞、拉丁舞、弗拉门戈舞... ...在此就不一一列举了。总之越了解，就会越喜欢~ 观看舞剧，也是会让人“一发不可收拾”的一项爱好呢~
03 观剧前的准备工作
观看舞剧不是走进剧院就可以，和电影、话剧不同的是需要你有前期的准备工作，才能保证你能顺利的欣赏完全场。
1)、了解故事概况
经典舞剧基本都有经典的故事框架，在看舞剧之前一定要知道舞剧的故事简介，以及故事的基本框架。
2)、提前熟悉节目单
多数情况，观众进剧场时工作人员会分发宣传单页，让你清楚知道本场演出的卡司是谁，其次宣传单上会有一些剧情概述，舞团介绍等。
3)、学会看舞评
舞蹈评论是其他观看者对舞剧的理解与感受，有时候看看别人的repo，对理解演出也会有很大的帮助。
金星舞蹈团 舞剧《谜魅上海》剧照
04 理解舞剧中的编排
舞蹈本身是肢体的语言，与话剧、音乐剧、舞台剧相比更加的写意，也要求对于舞种本身有一定的理解。
而在编排中要了解群舞，双人舞，三人舞，独舞的区别。例如群舞一般是描写大环境，或者是人物内心的刻画等等；双人舞，三人舞，独舞一般都是主角光圈的象征，不同的编排队形可能也有不同的象征意义。
中央芭蕾舞团 舞剧《花一样开放》剧照
05 舞蹈演员是舞剧的灵魂
舞蹈演员是舞剧的灵魂，优秀的领舞会带来不同的舞台效果。要学会看舞蹈演员的舞蹈功力，例如：脚背的软度、翻腾的技巧、柔软的腰身、双人配合的默契、技巧组合的灵活性和舞蹈演员的情感等等，从这些地方可以看到舞蹈演员身上的光辉与汗水，会让你更加喜爱舞剧本身。
辽宁芭蕾舞团 舞剧《花木兰》剧照
06 服装与音乐的锦上添花
舞剧是视觉与听觉的艺术，而服装与音乐成为了不可缺少的组成部分。只有通过音乐的氛围烘托，才使单调的形体动作富有活力与内涵。传达听觉上的冲击力。好的舞蹈音乐往往给人以内心的震撼与感动，引起人们在欣赏过程中的思想共鸣与遐想。
舞剧《敦煌》剧照
在舞剧表现当中，服装与舞美的运用往往起到烘托主题氛围，描绘时代背景、人物性格、年龄、职业等信息。通过外在信息的投射，使舞蹈更融入主题，让欣赏者更能体会舞剧的真正含义。