我对“沉浸式“理解的缘起还要追溯到2017年，当时为了研究沉浸式产业，深入的考察和学习了《Sleep No More》（以下简称“SNM")。对于2017年的国内沉浸式产业市场来说，SNM绝对是一个标杆性的存在，当然，直到今天的2020年，SNM依旧是神级。只不过3年过后的今天，消费者们忽然发现，市场上已经开始涌现越来越多的”沉浸式“消费产品，有些是灌注了概念，有些也开始做的有模有样，颇具代表性。
比如像《知音号》、《爱丽丝冒险奇遇记》、《死水边的美人鱼》、还有今年上海外滩十八号做的《Smoke and Mirrors奇幻谜镜》、就连开心麻花也开始关注这个领域，做了一个沉浸式+餐饮模式的《偷心晚宴》……
漂移式多维体验剧《知音号》
沉浸式戏剧《爱丽丝冒险奇遇记》
沉浸式戏剧《死水边的美人鱼》
沉浸式+餐饮《Smoke and Mirrors奇幻谜镜》
沉浸式+餐饮《偷心晚宴》
那其实如上的沉浸式消费场景其实更多的偏向沉浸式戏剧品类，作为文娱消费类更接地气的密室和沉浸式角色扮演大型体验场景，近几年也涌现出像《摸金校尉》、《锦衣卫》、《变脸》……
(《变脸》玩家照）
作为行业内的朋友，对我提到的这些内容一定都不陌生了。作为剧本杀的从业者我相信，最近一年应该也在有感知，就是越来越多的用户喜欢玩偏向情感沉浸的剧本，市面上的爆款本也慢慢在发生变化，也都在往情感沉浸化的方向演变。拿最近的成都的展会来说，剧叔也参加了。像这次的《时光博物馆》、《再见萤火虫》、《古木吟》都是成都展会的大热门。这或许可以说明一些问题。
什么问题呢？那就是文娱消费的“沉浸化“趋势愈发明显！
（数据来源《幻境·2020中国沉浸产业发展白皮书》）
这个现象我们应该怎么去理解呢？
实际上，这充分说明了体验式经济在逐渐的侵占传统的文娱消费场景。消费升级的诉求对于文娱消费领域依旧十分强烈，而且，如何低成本和高效率的实现用户的“沉浸式“消费诉求成了当下个文娱消费行业必须要面对和解决的问题，否则就会慢慢被市场所淘汰。
这场优胜劣汰的产业迭代战争实际上已经打响，可能大部分的店家甚至是发行还没有意识到，剧叔今天就给大家分析一下文娱消费产业沉浸化的趋势为什么是必然的。
我们先抛开剧本杀产业，戏剧产业就不用说了，其实戏剧产业已经在沉浸化的探索上耕耘了很多年了，就连孟京辉都深陷其中，不能自拔，而这几年主要的出圈的沉浸式作品大部分也都是戏剧品类相关。
（孟京辉沉浸式作品《成都偷心》）
密室行业的演变过程大家应该也都比较了解。
从1.0的单纯解密，如何设置机关，让玩家去破解机关最后实现逃脱；
到2.0的恐怖主题密室，会有NPC吓人、追逐和互动；
再到3.0的在恐怖主题的基础上慢慢的完善密室的内容逻辑，使密室内容更加真实化和有沉浸感；
再到4.0我们现在看到的芒果台的综艺《密室大逃脱》，还有韩综《大逃脱》，密室的沉浸式体验越来越高级和真实化。
（国内综艺：《密室大逃脱》）
（韩国综艺：《大逃脱2》）
用密室的发展我们看沉浸式体验的进程就很好理解这里的逻辑。
消费者在文娱消费中想要消费的内容究竟是什么呢？剧叔理解无非是两种感受，最重要的一种是“新鲜感”，而另外一种是“经典感”。
对于密室的消费冲动类别属于第一种，就是要追求新鲜感，就是要寻求感官的刺激，而且要不断地强化刺激；第二种其实更偏向于去KTV的体验，或者去打麻将的体验，其实消费者并没有太多的追求新鲜感的体验。
人类的欲望是永远得不到满足的，这就是世界在持续发展的根本原因。人们的新鲜感一样需要不断地满足，因而就会不断地产生出满足消费者新鲜感的产业业态。
举一个有点跑偏的例子，拿上面KTV的例子我们重新探讨，如果我们定义它是经典感的消费场景，如何才能向“新鲜感”的消费场景晋升呢？这就是越来越多的主题式KTV诞生的逻辑，然而消费者也会慢慢的麻木主题房间带来的感官刺激，毕竟空间的场景也会慢慢变得单调和无趣，所以在KTV的行业里才会存在一种叫做“夜总会”的地方。你们懂得，那里的消费主要动机就是有很多“新鲜感”。
（图片出自《Sleep No More》）
反观回剧本杀这个行业，我们会发现其实无论是店家也好，发行也好其实在沉浸化的道路上已经前行了一段时间了。以店家举例，从1.0的圆桌剧本上来就盘，到2.0的视听效果的加入，比如BGM和换装，再到3.0有些店家在做的场景表演和情景还原，店家一直在不断地提升着自己的核心竞争力。
而用户现在越来越买单，甚至是把这些作为一个对剧本杀店家的基本评判标准。这种不可逆的升级，同样将带给行业整体的不可逆的进化。所谓由俭入奢易，由奢入俭难，就是这个道理。
圆桌剧本杀
换装实景剧本杀
除此之外，随着下游市场的扩大，越来越多的新玩家涌现进剧本杀圈，这个阶段开始入圈的玩家绝大部分都不是硬核玩家，因为实话说，真正的硬核玩家早就已经在圈里了。当这些新晋玩家入圈时，能够打动他们的往往是一些硬核玩家以前不爱玩的，相对于可能比较简单的所谓的“情感沉浸本”。随着发行们开始注意到沉浸本的市场越来越大，那就正好形成了一个比较良性的循环。
近期较火的情感沉浸本
而另一种剧本杀模式其实也一直存在于消费者的视野，就是“实景探案”。这一部分用户大部分是由芒果台的《明星大侦探》转化而来，另一部分用户应该是从圆桌剧本杀进化过来的。作为剧本杀的升级版体验，用户其实是更加希望通过实景搜证，更能够身临其境的体验游戏故事。然而对于实景店家来说，其实实景产业其实更像是密室产业，而不仅仅是剧本杀产业。但是无论是店家对自己如何定义，用户追求的往往只有一点，就是优质的内容和体验。
说了这么多，可能很多行业大佬们说了，这些内容不都是行业现状么，你复述一遍想表达什么？
其实我想表达的就是我对产业发展趋势的探讨和判断，探叔觉得文娱产业的沉浸化势在必行，剧本杀的升级体验也即将被推倒风口浪尖。而剧本杀的下一个必争之地，剧叔觉得一定是实景探案，或者是实景密室，或者是实景RPG。剧本杀和密室甚至是戏剧的链接将变得更加紧密和不可分割，沉浸式文娱业态的最终形态一定是“万物皆可沉浸”。
文娱产业想实现“沉浸式”的必经之路是什么？是优质的内容产出，没有好的内容好的IP，一切沉浸式便无从谈起。
剧本杀产业有没有因此而兴奋一下，我觉得完全可以。为什么？因为剧本杀产业就是一个新兴的庞大的内容产出产业，这是可以沉浸式的基础。只不过剧本杀的沉浸化现在还没有形成规模效应，不过这应该是我们从业者要思考的方向。
如何能够做到规模化产业聚集？
如何能够破圈出圈？
如何能够提前站稳脚跟未来通过沉浸式的IP和模式打通其他商业业态？
大家可以顺着以上的思路慢慢思考，剧叔有时间会再写文章跟各位探讨。
题外话，剧叔今年一直在深耕沉浸式产业，有意者可以留言我们私聊探讨。另原本我们店主打硬核推理，最近也开始转变风向主推情感沉浸了。
春江水暖鸭先知，我相信各位行业朋友们也都早有打算。
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