中国人对玉的青睐自古有之，甚至有“君子无故，玉不去身”的说法。从5千年前的良渚文化（今浙江钱塘江和太湖流域），到3千年前的古蜀文明（今成都金沙、广汉三星堆），我们能看到中国古代玉文化的萌芽和初兴。
但中国古代玉文化真正的发展高峰出现在清代，尤以乾隆时期的宫廷玉器最为鼎盛。今天，让我们跟着来自故宫博物院的徐琳老师，一起了解一下享有盛名的“乾隆玉器”吧！
徐琳
故宫博物院器物部研究馆员，中国文物学会玉器专业委员会会长，故宫博物院玉文化研究所副所长。
平定新疆，爱玉如痴之开启玉料通途
清代玉器在皇家的推崇之下，无论是数量还是质量，都居历史之最。曾为明清两代宫廷居所的故宫博物院，在玉器库房里大概存放了3万多件玉器，其中清代的玉器将近2万件。如果算上家具、文房、雕塑摆件等物品上镶嵌的玉器，实际超过4万件，其中至少有一半，都是乾隆时期制作的。如此庞大的出货量，除了因为乾隆本人对玉器情有独钟，也与稳定、充足的原材料供应不无关系。
▲青玉籽料，清 图据故宫博物院官网
自汉代起，新疆昆仑山脉、尤其是和田地区出产的玉石籽料（即河流冲刷而成的玉石）逐渐进入中原，明代开始开发原生矿山。
▲碧玉采玉图山子，清乾隆
图据故宫博物院官网
但直到清代早期，新疆和田到中原地区的玉路并不通畅，再加上顺治、康熙两位皇帝，对玉器并无偏爱，因此没有给我们留下太多的玉器佳作。乾隆的父亲雍正虽然相对来说也算是爱玉之人，但苦于玉料的匮乏，更多的是利用明代或以前宫廷留存的玉料进行改制。
这种“改制玉”阶段，一直持续到乾隆早期。1760年，登基二十五年的乾隆，完成他的“十全武功”之首——平定准噶尔和大小和卓木，才打通玉路，将和田地区的玉料源源不断地运入宫廷，为铸就中国古代玉文化的最高峰奠定基础。
▲《平定准噶尔回部得胜图》局部，清乾隆
郎世宁、王致诚等绘，图据故宫博物院官网
小插曲：乾隆为“和田”正名
现在的新疆和田，在古代一直称之为“于阗[tián]”。但乾隆自己通过对照维语，认为发音不妥，遂将其改名为“和田”。
平定新疆之后，乾隆施行了中国历史上唯一一个贡玉制度，即以玉料作为赋税纳征之物。在贡玉制度之下，乾隆不但禁止私人开采矿山，还要求新疆地区每年分春秋两季，上贡玉料4000斤。遇到朝廷要举行重要仪式和庆典时，各地还会额外进献玉料供宫廷使用，此为“特供”。
这些贡玉中的上等玉料，会拿去画样呈览，制作皇帝当时急需的物件。剩下的次等玉都交由广储司，留作后用。虽然贡玉制度在乾隆六十年，即他执政的最后一年被废止，但因此积攒下丰厚的库存玉料，直到慈禧时期还有所剩余。
▲青玉描金云龙纹特磬—夷则 图据张艳
（此套特罄共12枚，由“特供”玉料制作）
爱玉如痴之为你写诗
有了充足玉料之后，乾隆这个痴情男子终于抑制不住对玉器的真爱，开始自由发挥了。第一件事就是为你写诗！
乾隆一生酷爱作诗，留下的诗词记载超过4万首。按实岁88岁计算，他平均每天都要赋诗一首。虽然没有一首诗称得上朗朗上口、广为流传，但这些诗作里留下的印记，却像一篇篇日记，给我们提供了一个了解乾隆生活和意趣的线索。
在乾隆的诗作里，以“咏玉”为标题、专为玉器所作的诗文就有843首，数量仅次于咏书画诗，而御笔题诗带有诗文的玉器，也有1000多件。这些诗文或抒发他对玉器的喜爱之情，或记述他寻访古玉的经历，或考证前朝的制玉之工，足以可见乾隆对玉器、尤其是古玉的一往情深。
上图这件玉璧，本是出土自良渚的素璧，表面光滑无雕刻痕迹，却被乾隆刻上了《咏汉玉素璧》一诗：
“古色千年穆且沉，肉径五寸好分三。琢如不限蒲兮穀，执者谁知子与男。何代火炎崑峤逮（此璧似经火），犹馀霞起赤城含。朱公疑狱分厚薄，常理居然是美谈。”
——乾隆己丑仲夏月御题
另一侧刻篆字“乾隆御玩”椭圆章。
清宫里收藏了相当多的早期玉器，明代以前的玉器超过5000件，最早可以追溯到新石器时代。在清朝年间，江浙地区经常会将出土的玉器，作为贡品献给朝廷，几乎包括了玉琮、玉璧、玉璜、玉钺等各种良渚器形。
乾隆皇帝虽然对这些制作精美的玉器非常欣赏，但他认为，太湖周边的吴越地区只有到了秦汉之后，才可能制作出这么高水平的玉器。于是乎，这一大批五千年前的良渚玉器，都被乾隆鉴定为“汉玉”，并进行了一些天马行空的“创意改造”。
▲这件清宫旧藏的玉琮，同样来自遥远的良渚文化时期。但乾隆未能辨识出玉琮这一古代重要的礼器，将其错认为古代辇［niǎn］车（古代宫中用人挽拉的便车）套在抬杆上的饰物——杠头（也称辋头）。
良渚玉琮的圆孔内壁有台阶一样的打磨纹路，乾隆便让玉工重新钻孔打直，在内孔放入铜质珐琅胆，改制为香薰。最后题诗一首，记录下自己对这件玉器的认识，刻在玉器外壁上。
《咏汉玉辋头》：“所贵玉者以其英，章台白光照连城。辋头曰汉古于汉，入土出土沧桑更。晁采全隐外发色，葆光只穆内蕴精。是谓去情得神独，昔之论画贻佳评。”
——乾隆癸丑春御题
爱玉如痴之为你做不可能的事
“爱它就要给它最好的”，乾隆是这句话的满分诠释者。除了采集天下最好的玉料，他还集结天下最好的团队，亲自监督从设计到雕刻的每一个环节，最终成就了尽善尽美的“乾隆工”。
名词解释丨乾隆工
指乾隆时期，专为宫廷制作的，符合皇家用玉标准并代表当时较高工艺水平的一批玉器。其中部分由紫禁城内的宫廷造办处制作，部分在苏州或扬州等分支机构制作。
01
跨界设计，深藏诗书画意
乾隆玉器，之所以可以被称为艺术品，首先便体现在它高于技术层面的美学设计。乾隆认为“纸寿千年”，而玉石作为山川精华，可以万古长存，因此常常把书画作品用玉雕的形式来表现。所以乾隆玉器的设计图稿，往往不是由玉工创作，而是由宫廷中的文人、画家所作，才自带了一份诗书画意。
1 青白玉寿星立象图和碧玉福禄寿图山子
2 白玉三星图插屏
3 碧玉福禄寿图山子
这些玉雕山子和笔筒，把一幅幅平面的书画变成了一个个立体的圆雕艺术品。
除了将平面画作转换为立体玉雕，乾隆玉器的款识也是其独特之处。乾隆本人并不以书法见长，但他却有一批御用书法家为他服务。这些书法家，把乾隆的诗重新抄录再交由玉工雕刻，使思想有了行云流水的载体，也让玉器之美平添书法笔意。所以，如今拍卖市场上，价格最高的玉器便是带有款识刻字的乾隆玉器。若是“乾隆御题”，多为词臣抄录，若是“乾隆御笔”，则是乾隆亲笔所写。
02 刻画琢字，网罗天下能工巧匠
有了诗书画意的平面设计图，下一步便是制作了。这个环节，要交给乾隆自全国各地网罗招募而来的能工巧匠们来完成。
名词解释丨造办处
清代制造皇家御用品的专门机构，于康熙年间成立，营运至一九二四年（民国十三年）。造办处由皇帝特派的内务府大臣管理，先后设有六十多个专业作坊，包括负责出品画作与玉器的如意馆。
造办处里，聚集着来自苏州和上海地区的南匠，以及北方当地的满族或维族北匠。南匠因雕工精细，往往担任领班一职。这些工匠手持制玉工具——砣具，配合着解玉砂，一番切磋琢磨，便把平面的书画作品加工成立体圆雕或精细刻字。
▲砣具的应用 图据网络
采自清代李澄渊绘《玉作图》
▲砣具切割示意图 图据网络
相比起做工相对粗放的明代，清代玉雕尤其是乾隆玉雕，可谓精益求精。无论是底料处理，还是镂刻细节，无不光洁润滑。除此之外，乾隆玉器还最大限度地保留玉料本身的质感，抛光时讲求柔和哑光，而非明亮高光。
▲白玉乘槎(chá：木筏)献寿仙人 图据张艳
比圆雕更难的，是刻字。玉器质脆易碎，一笔有误满盘皆输。所以中国历代玉器发展史上，玉器刻字虽不至于罕见，但都水平一般。到乾隆中期，造办处里开始专设刻字工匠的岗位，使玉器刻字的精细程度出现质的飞跃。因工艺难度更大，这些刻字工匠的工资比普通玉工高出三分之一，每季度还能多领一次衣服银。
玉器刻字到底有多难呢？档案里记载了这样一个故事：
乾隆四十四年之时，太庙要制作一批册书与宝玺用于祭祀。玉宝和玉册共16份，需刻4000多个汉字和8000多个满文，工作量极大。宫中既有的刻字工匠人手不够，便临时从苏州调集玉工入宫。这支16人的刻字工匠团队，耗时整整一年，终于完成了这批册宝的刻字任务，平均每人每天只能刻2个字，其难度之高可见一斑。
▲青玉《御制圭瑁说》圭 图据张艳
此圭为乾隆时期的仿古重器，乾隆皇帝亲自撰文对圭瑁进行考证，并下令将全文镌刻于玉圭之上，共计466字，文末署“臣朱珪敬书”。
▲朱彩款青玉《御制九符颂》册 图据张艳
此册共12片，内容为九种祥瑞，是目前所见清代宫廷玉器中唯一带玉匠款识的作品。
这样看来，一件成品的“乾隆工”，既有和田玉料的温润，又有画的意境，且不失书法的神韵，更有巧夺天工的技法，无怪乎被誉为前无古人后无来者，为中国古玉发展的巅峰之作。
图据：张艳、故宫博物院、网络
文/排版：秦晴、李荣华
校审：秦晴
关注金沙遗址博物馆官方微信
获取更多展讯、藏品小知识